Pop Revue Express

Stéphane Milochevitch chante en français un rock plus ou moins désenchanté qui aurait sans doute trouvé une meilleur place dans les années 80 aux côtés d’un Bashung par exemple. Avec un phrasé un peu slacker mais impeccable, et un sens du récit poétique remarquable, Thousand compose des textes brillants d’où ressort une forme d’humour sans concession où il sera question d’amour, de mythologie et d’appartenance. Pour réaliser ce petit bijou, le garçon s’est entouré d’ Emma Broughton , Olivier Marguerit, Bryce Dessner ( The National ) pour mettre au monde un disque de chansons en tout point réussi, digne successeur de l’infini Tunnel végétal sorti en 2018. ☆☆☆☆☆ Talitres - 5 juin 2020 Au Paradis by Thousand

Ça démarrait plutôt pas mal pour cet album des Strokes avec un premier titre The Adults are Talking super accrocheur avant que le chant pénible, geignard, poussif en un mot INSUPPORTABLE de  Julian Casablancas vienne phagocyter un album qui musicalement révèle pourtant quelques petits trucs intéressants ici ou là. Une manière de chanter d’une lourdeur sans nom, rendant la plupart des chansons inécoutables au bout d’une minute. The New Abnormal est un album sans âme, long très long (et pourtant il ne dure que 45 minutes) pour un groupe surcoté depuis toujours et qui prouve là encore que cet a priori est loin d’être infondé. ☆   Cult Records/RCA Records - 10 avril 2020

Black Lips a toujours été un groupe sympathique mais sans plus. Il n’y avait donc pas de raison pour que ça change… même si on pourra trouver certaines qualités à ce disque Country, Blues, Rock sudiste, Americana, dans la grande tradition du genre… quelque part entre Dylan et les Stones , avec même un petit clin d’oeil à T-Rex sur le titre Angola Rodeo . Un disque très référencé donc, très classique, avec des titres sans aucune originalité. Mais ça n'empêche pas les Black Lips  de faire le taf, le minimum syndical certes, mais ça fonctionne plutôt pas mal et on se surprend même par moment à siffloter et à taper la mesure avec nos santiags. ☆☆☆☆ Fire Records - 24 janvier 2020 Sing In A World That's Falling Apart by Black Lips

Alors que l’on fête en 2019 les 50 ans de Woodstock , voici un son qui nous rappelle étrangement le groove de certains groupes présents lors de ce célèbre festival. Ce son c’est celui d’ Alan Evans Trio , groupe originaire de Woodstock (ça ne s’invente pas !) qui joue un Blues-Funk-Rock-Soul très dense et nerveux, sans temps mort. Un pur disque 70’s qui évoquera notamment Sly Stone . ☆☆☆☆ Vintage League Music - 19 juillet 2019

Les Américains de The Resonars viennent de publier leur nouvel album depuis leur home studio basé en Arizona. Dans un style Pop rock années 60 (on pense principalement aux Who , aux Beatles et aux Byrds ), Matt Rendon et son groupe délivrent une suite de chansons très accrocheuses et vite mémorisables, à chanter sous la douche. Sans rien apporter de neuf, cet album sera un objet de plaisir immédiat et pas forcément sans lendemain pour peu que la nostalgie fasse son petit effet. ☆☆☆☆ Trouble In Mind Records - 19 avril 2019 The Resonars – No Exit à écouter en full streaming : No Exit by The Resonars

Malgré la curiosité que représentait leurs précédents albums, la musique Fat White Family ne m’avait jusqu’alors pas emballés outre mesure. C’est donc à ma grande surprise que ce Serf’s Up! est venu égayer mon printemps 2019. La raison à cela tient d’abord au fait que le groupe a fait sensiblement évoluer son style, allant vers une musique plus dansante, plus mélodieuse, plus groovy, plus charnelle… en un mot, plus stimulante, tout en restant exigeante et originale. En somme, une belle renaissance pour ce groupe que l’on croyait perdu. ☆☆☆☆☆ Domino - 19 avril 2019 Fat White Family – Serfs Up! à écouter en full streaming :

Du côté de Bordeaux on fait du vin, de l’indie-rock très cool ( Th Da Freak ) mais aussi du Rock Soul à l’ancienne à l’image de celui proposé par Alexis Evans . Derrière cette pochette aussi rétro que stylée, on découvre les chansons épatantes d'un garçon de 25 ans, jouées avec une fougue pas possible. Et une seule écoute suffira pour apprécier toute la chaleur et l'energie qui peut se dégager du rhythm’n’blues tonique et diablement efficace produit par Alexis Evans et ses musiciens. Un album immanquable pour ceux, par exemple, qui avaient apprécié le style de Theo Lawrence & The Hearts  en 2018. J'adore ! ☆☆☆☆☆☆ Record Kicks - 8 mars 2019 Alexis Evans – I've Come a Long Way à écouter en full streaming : I've Come A Long Way by Alexis Evans

Il y a toujours autant à manger dans les musiques de CANNIBALE : Au menu, des musiques rock agrémentées de sauces très épicées venues du Nigéria, de Polynésie, ou des Caraïbes. Un mélange qui ressemble par moments à une compil de musiques oubliées des années 60/70 Un style qui fonctionne encore à merveille après le No Mercy For Love de 2017 et qui confirme ainsi que Born Bad a bien fait de faire confiance à ces normands.  ☆☆☆☆☆ Born Bad records - 16 novembre 2018 NOT EASY TO COOK by CANNIBALE spotify

Le premier album éponyme de Imarhan sorti en 2016 avait été une belle découverte, l’occasion de se familiariser avec un rock touareg terriblement accrocheur. Deux ans après, les Algériens reviennent dans les mêmes dispositions, en conjuguant musique traditionnelle algérienne et musique rock teintée de blues. Avec une belle aisance dans les mélodies et un sens du groove très communicatif, le groupe confirme plus que jamais son talent. ☆☆☆☆☆ City Slang - 23 février 2018 Temet by Imarhan deezer spotify

Production de qualité avec ce premier album des australiens de  Rolling Blackouts Coastal Fever qui sonne comme au début des années 90 avec des morceaux punchy qui rappellent plein de choses... et donc pas super originaux. Mais on s'en cogne car les mecs savent composer des chansons courtes et efficaces. On prend ! ☆☆☆☆ Sub Pop Records - 15 juin 2018 Hope Downs by Rolling Blackouts Coastal Fever deezer spotify

Le groupe Duck Duck Grey Duck rassemble quatre EP's pour en faire un album de 25 titres, l’occasion de faire connaissance avec ce groupe Suisse qui a un sens du groove incontestable. Dans cet album on découvre un son electro rock et funky mais aussi des influences Blues-rock, psyché ou Garage… les Genevois nous gratifiant au passage d’une très belle reprise de Au Pays Des Merveilles De Juliet de Yves Simon qui aurait pu figurer sur la compilation hommage au chanteur Vosgien sortie au printemps. Du très beau boulot ! ☆☆☆☆☆ Casbah Records - 2 févr. 2018 Traffic Jam (Double Album - contained 4 EP) by Duck Duck Grey Duck deezer spotify

Si la série constitue une jolie découverte, la BO constitue, elle, carrément une excellente surprise, avec un soundtrack parfait concocté par l’ex-Blur Graham Coxon . On y trouve un ensemble de titres country, western, blues rock et même carment noisy par moment ! Une BO qui illustre parfaitement la fureur de ces deux ados "Bonnie And Clyde" qui sont les personnages principaux de cette production anglaise diffusée sur Netflix. Plus qu’une BO, cet album mérite le statut de véritable album ! ☆☆☆☆☆ Graham Coxon - 26 janvier 2018 deezer

Album concept dont l’intérêt réside principalement dans les textes. Mais bon, faut faire l’effort de les comprendre... J’avoue, je ne l’ai pas fait l'effort. Melodic - 2015

Du rock italien tout plein d’influences (Ennio Morricone, Les Shadows..).  Si l'album est un peu long et un peu fourre-tout, il recèle quand même quelques jolis moments et se révèle plutôt varié. Guano Padano – Americana Label : Ipecac Rating : 6.0

Pas trop mon style à la base, mais je reconnais une certaine originalité au projet. Album intéressant et très stimulant. Une découverte ! Half Japanese – Overjoyed Label : Joyful Noise Recordings Rating : 6.5

Il y a eu le Velvet Underground , les MC5 et les Stooges , puis Suicide , The Jesus And Mary Chain , et plus récemment les Dandy Warhols , Spiritualized et quelques uns encore qui, chacun à leur manière, mais avec des recettes plus ou moins similaires, ont fait résonner le rock en mode binaire ou psychédélique avec à chaque fois un gros son garage et une envie de faire le plus de bruit possible. Sans rien bouleverser, les Vacant Lots apportent leur pierre à l’édifice avec des chansons carrées et facile à jouer, des rock songs sans grande surprise mais qui continuent de perpétuer la tradition d’un son rageur et bien crade pour un style archi-rebattu mais que l’on écoute encore avec un certain plaisir, à condition toutefois de ne pas en abuser. [6.5/10] Sonic Cathedral/La Baleine - juillet 2014 à écouter sur deezer et spotify

Projet solo du capitaine Haddock qui, sans Tintin, et sous ce pseudo rigolo se lâche avec une musique pop/rock lo-fi, ludique et tonique dans un album qui semble bien avoir été composé juste après "Vol 714 pour Sydney". A découvrir ! Jaromil Sabor – La Santa Roja Label : Sunny Weeks. Rating : 7.0

Une voix presque aussi rauque et marquée par les abus que celle de Philippe Léotard , des textes qui évoquent  ceux de Bashung ou de Noir Désir , un musique rock sombre et intense qui rappelle par moment celle des Young Gods , l’univers de Singe Chromés ne laisse pas vraiment indifférent. Dès la première écoute, les chansons de ce groupe emmené par Denis Scheubel , artiste underground et multicartes, à la fois musicien, poète, peintre ou écrivain, font mouche et montrent tout de suite une vraie personnalité artistique, un style rare et  unique. Que ce soit au par les textes, par les musiques aux relents indus ou par la dégaine du bonhomme (tu vois, le genre qui a pas mal bourlingué), Singe Chromés est une  vraie découverte, de celles qui, sans bruit, s’impriment tout doucement en vous et vous donnent envie d’y revenir sans cesse. [8/10] MediaPop records - mars 2014 à écouter sur bandcamp

Perdue de vue depuis des lustres, Neneh Cherry fait son retour en 2014, pas forcément là ou on l’attendait, avec "Blank Project" son premier album depuis 1996. Sous la houlette de Four Tet et en compagnie du duo anglais RocketNumberNine qui a la particularité de jouer avec seulement des claviers une basse et une batterie et par ailleurs auteur d’un album formidable en 2013, Neneh Cherry fait un retour remarqué avec toujours cet art du contre-pied dont elle joue si bien depuis ses début. Après une première approcha assez déroutante, la faute à une quasi absence de mélodie, on entre dans cet album en se raccrochant d’abord à la voix de Neneh Cherry avant de succomber aux pulsations tribales et aux rythmes bouillonnants imprimés par les deux RocketNumberNine . Disque au style très libre (jazz ? electro ? rock ?), "Blank Project" s’inscrit finalement bien dans la carrière de cette artiste adepte de la fusion des genres et qui ne s’est jamais cantonnée à u...

15 minutes et un peu plus c’est juste le temps qu’il faudra pour apprécier ce nouvel album de la stéphanoise Raymonde Howard . 15 minutes pour se rendre compte bien que cet album, aussi court soit-il, n’en est pas moins excellent. Composé pour être la bande-originale d’un court-métrage, "Le Lit", propose 8 titres dont la plupart tournent autour des 2 minutes. Si la guitare est aiguisée et nerveuse, elle reste la plupart du temps dans  des tonalités claires qui s’accordent parfaitement avec la voix de la demoiselle. Bref, on  navigue plus ici dans un style "pop new yorkaise débridée", mâtiné de jazz et de hip hop, que dans un rock rugueux façon PJ Harvey . Ce qui, finalement, est loin d’être un désavantage. [7.5/10] We are Unique Records/La Baleine à écouter sur deezer et spotify